Série Télé: You/ Parfait ,expliqué : 8 secondes d'éternité !

Série Télé:  You/ Parfait ,expliqué : 8 secondes d'éternité !

You, ou Parfaite au Québec, est une série télévisée américaine développée par Greg Berlanti et Sera Gamble, diffusée depuis le 9 septembre 2018, d'abord sur la chaîne Lifetime pour sa première saison puis sur le service Netflix depuis la deuxième.

Il s'agit d'une adaptation des deux premiers romans de la trilogie littéraire de l'auteur américaine Caroline Kepnes (en) qui met en scène le tueur en série, Joe Goldberg (en). La première saison adapte le premier roman, Parfaite (en), et la seconde sa suite, Les corps cachés (en). À partir de la troisième saison, la série met en scène une histoire inédite, n'adaptant pas le troisième roman.

Au Canada et dans les pays francophones, la série est diffusée depuis le 26 décembre 2018 sur le service Netflix¹.

Synopsis

La première saison se concentre sur Joe Goldberg, gérant d'une modeste librairie à New York. Un jour, il fait la rencontre d'une cliente, Guinevere Beck. La jeune femme est un véritable coup de foudre pour Joe qui décide de la retrouver sur Internet.

Joe devient vite obsédé par Beck,(car ça parle dans sa tête,la pensée qui vient d'ailleurs). Il l'observe et cherche à connaître chaque détail de sa vie sur les réseaux sociaux, notamment ses habitudes ou ses amis. Persuadé qu'ils sont faits l'un pour l'autre, il va tenter de renverser tous les obstacles qui pourraient se dresser en travers de son chemin et élaborer un stratagème machiavélique pour la séduire.

Dans la deuxième saison, Joe Goldberg se retrouve à Los Angeles afin de fuir son passé et débuter une nouvelle vie sous une autre identité. Seulement, les vices qu'il tente à tout prix d'oublier ressurgissent lorsqu'il fait la rencontre de Love Quinn, nouvelle victime de sa violente obsession. Joe décide de lutter pour mener à bien cette nouvelle relation avec Love, dont il est à mille lieues de se douter qu'elle n'est finalement pas si différente de lui.

Dans la troisième saison, Joe et Love sont liés par les liens du mariage et ont accueilli Henry, leur fils. Cependant, le mariage ne fait pas perdre au jeune couple ses habitudes violentes et obsessionnelles et tandis que Joe se laisse aller à son cycle obsessionnel habituel envers de nouvelles victimes, Love semble, quant à elle, prête à tout pour que rien ne vienne compromettre le modèle de la famille parfaite qu'elle a en tête.

Dans la quatrième saison, Joe Goldberg a fui la Californie pour l'Europe, sous l'identité de Jonathan Moore. Après avoir perdu Marienne entre Paris et Londres, il est piégé par un admirateur secret qui connait son identité et ses crimes passés.

*  La fin de la saison 4 de "You" expliquée : à l'intérieur de l'époustouflant Joe Twist

La showrunner Sera Gamble et les stars Penn Badgley et Ed Speleers décomposent la fin du cercle complet de la saison 4.
Par Chancelier Agard4 avril 2023

S'il y a une chose que l'anti-héros romantique de Penn Badgley, Joe Goldberg, comprend à la fin de You Season 4, c'est qu'il n'est certainement pas un homme bon dans un monde cruel. Et il était temps.

Le directeur de librairie meurtrier devenu professeur d'université a accumulé un nombre terrifiant de corps au cours de la course du thriller, tuant tout le monde, des étrangers aux voisins en passant par les copines de sa femme. À travers tout cela, Joe a soutenu qu'il était une bonne personne, trouvant des moyens de plus en plus absurdes pour justifier les choses horribles qu'il a faites. Mais le polar londonien de la saison 4 – qui oppose Joe au tristement célèbre Eat the Rich Killer – oblige Joe à tourner son œil hyper observateur vers lui-même. Basé sur le regard sinistre sur son visage dans le dernier plan de la saison 4, cet arc de réalisation de soi ne peut rien signifier de bon pour Joe – ou le monde.

Ci-dessous, vous stars Badgley et Ed Speleers et showrunner Sera Gamble décomposent les virages casse-tête de la saison 4, partie 2 et cette fin choquante.
Penn Badgley dans le rôle de Joe Goldberg dans You Saison 4

Salut, Joe Goldberg est le problème (et le tueur).

Surprendre! Joe a joué au chat et à la souris avec lui-même toute la saison parce que le tueur Eat-the-Rich est en fait lui, pas Rhys Montrose (Speleers).

Dans l'épisode 7, Joe torture et assassine Rhys dans sa maison de campagne, en partie parce que le père de Kate (Charlotte Ritchie), Tom Lockwood (Greg Kinnear), le fait chanter pour qu'il le fasse. ses amis et essayant de tout rejeter sur Joe. Mais, alors que Joe regarde le cadavre ligoté et ensanglanté de Rhys, un autre Rhys apparaît juste à côté de lui. Comment cela pourrait-il être? Eh bien, ce Rhys, le meurtrier Rhys, était dans la tête de Joe. Il s'avère que Joe est responsable de tous les meurtres, mais il ne se souvient pas de les avoir commis. Il ne se souvient même pas qu'il a emprisonné Marienne (Tati Gabrielle) dans une cage de verre au lieu de la laisser partir, car il s'est dissocié toute la saison. De plus, Joe ne connaît pas du tout le vrai Rhys Montrose. Le Rhys auquel Joe a parlé est la personnification de son côté obscur, le M. Hyde du Dr Jekyll de Joe, et une manifestation de sa psyché fracturée. Sacré Tyler Durden, Batman !

"Pulling a Fight Club, comme nous l'appelons, est l'une de ces révélations d'histoires super emblématiques qui sont vraiment agréables et aussi très faciles à foutre en l'air", a déclaré Gamble à Tudum à propos de la tournure. "Tous les scénaristes, [producteur exécutif] Greg Berlanti et moi prenons vie le matin quand nous approchons de quelque chose qui nous fait un peu peur."

Le tournage de la grande révélation de Rhys dans l'épisode 7 était passionnant pour Speleers, mais aussi difficile car la séquence de torture a été tournée en premier. Ajoutez à cela le fait que le vrai Rhys n'a pas beaucoup de dialogue, et Speleers a dû creuser profondément pour différencier le vrai Rhys du faux.

"[Je devais juste] partir en voyage avec Penn dans la pièce et ce qu'il me présentait", explique Speleers. «Ensuite, nous nous tournons vers cette révélation avec le costume, et c'est presque comme un deuxième moment pour que les chaînes se détachent parce que maintenant le chat est sorti du sac et l'énergie vient de changer et de changer. Ce fut une journée intense à tourner car il faisait incroyablement chaud. Je suis debout dans ce costume immaculé. Je fais de mon mieux pour ne pas transpirer. Mais la lueur [diabolique] dans les yeux a pris le dessus.
Joe et Rhys dans "You" Saison 4

Rhys Clues que vous avez peut-être manqué dans la saison 4

Ces indices pointent vers le vrai tueur Eat-the-Rich.

Vous construisez jusqu'à ce moment depuis un certain temps – depuis bien plus longtemps que Joe n'est à Londres, de toute façon. Au fil des ans, notre anti-héros a subi une énorme quantité de traumatismes cérébraux, de son accident de voiture dans la saison 1 à la quantité massive de drogues qu'il a prises dans la saison 2 à son combat délirant contre la rougeole dans la saison 3. Faire de la saison 4 un mystère de meurtre enfin a permis aux écrivains d'explorer l'esprit profondément endommagé d'un tueur.

«Dans la salle des écrivains, nous avions l'habitude de plaisanter en disant qu'un de ces jours, le« bonjour, vous »serait Joe disant bonjour au vrai Joe. Et un de ces jours, il devra se faire face littéralement », explique Gamble. «Nous voulions y aller avec Joe, et nous avons passé les deux dernières saisons à nous assurer qu'il devienne de plus en plus déséquilibré. Nous avons introduit l'idée que son cerveau se fracture de plus en plus. Lorsqu'il a de la fièvre la saison précédente, il voit son monologue intérieur se séparer de lui-même, le narguant sur le comptoir de la cuisine. Dans notre poche arrière, nous nous disions toujours: "Finalement, cela va être une personnalité pleinement formée qui agit indépendamment de Joe." "

Le puissant épisode centré sur Marienne de la saison 4 comprend des flashbacks qui révèlent à quoi cela ressemble pour les autres personnages lorsque Rhys prend le contrôle du corps de Joe. L'affect de Badgley change complètement, et un regard maniaquement joyeux mais aux yeux morts traverse son visage alors qu'il terrorise la prisonnière Marienne. (Ne vous inquiétez pas, elle sort vivante de la saison.) Ce changement de personnage brutal peut être difficile à comprendre pour les téléspectateurs, mais il est venu assez naturellement à Badgley.

"Je ne pensais pas vraiment à le représenter différemment", déclare Badgley. "Je répondais juste à ce qu'il y avait sur la page, qui est différent de ce qu'il a jamais été. On le voit se dissocier. Très souvent, nous sommes dans l'esprit de Joe et sa vision de lui-même. Ce n'était pas ça. Donc, honnêtement, je n'ai pas eu à créer cette performance complètement différente.
Ed Speleers dans le rôle de Rhys Montrose se tient à côté de Penn Badgley dans le rôle de Joe Goldberg

Pourquoi Joe devient-il si obsédé par Rhys ?

Comme le harceleur de Lady Phoebe (Tilly Keeper) dans l'épisode 6, Joe souffre d'érotomanie,(https://lemondealenvers911911.wordpress.com/2023/05/23/lerotomanie-ou-syndrome-de-clerambault/) c'est-à-dire lorsqu'une personne se fixe sur une célébrité et croit qu'elle partage une relation profonde, même si elle ne s'est probablement jamais rencontrée(au-dela de la maladie psychiatrique: l'arrivée de sa flamme jumelle; https://lemondealenvers911911.wordpress.com/2023/04/18/les-trois-types-de-flammes-jumelles/ ). À son arrivée à Londres, Joe développe une telle obsession pour Rhys après avoir lu son autobiographie, A Good Man in a Cruel World, à laquelle Joe s'identifie étroitement. Puis les hallucinations commencent.

"Il est vraiment désespéré de se voir comme une bonne personne", déclare Gamble. "La partie Rhys, la partie qui donne l'impression qu'il fait ce qu'il doit faire, ne va pas lâcher non plus, c'est pourquoi la faille. Nous voyons cela comme l'origine de la faille. C'est comme si Joe s'accrochait à cette identité en tant que héros romantique de l'histoire à tout prix.

Speleers ajoute: "[Rhys] n'essayait pas de faire ressortir l'obscurité de Joe. Au contraire, il essayait de lui faire commettre ces actes afin que Joe puisse être le meilleur possible.
Ed Speleers dans le rôle de Rhys Montrose se tient à côté de Penn Badgley dans le rôle de Joe Goldberg

Qu'arrive-t-il à Joe et Rhys à la fin ?

Eh bien, Joe embrasse pleinement son côté obscur. Après avoir assassiné le père de Kate, Joe décide de mettre fin à ses jours parce qu'il réalise que Rhys fait partie de lui. Alors que Joe peut justifier de sauver quelqu'un comme Paco (Luca Padovan) en tuant le beau-père abusif du jeune garçon dans la saison 1, il ne peut pas justifier ce qu'il a fait aux femmes de sa vie. Inquiet que Kate finisse comme Love et Beck, Joe décide de mettre fin à ses jours en poussant son ombre d'un pont et en sautant aussi.

"Ce qui était important pour nous dans la scène du bridge, c'est que c'est la première fois qu'il dit vraiment à haute voix ce qu'il est. Il ne l'a jamais regardé droit dans les yeux auparavant », déclare Gamble. "Nous avons donc pensé que si nous allions le conduire sur ce pont avec Rhys, et qu'il se tenait littéralement là en train de se disputer avec lui-même, qu'il était temps d'admettre la vérité sur les choses complètement injustifiables qu'il fait."

Mais à sa grande surprise, Joe survit à sa chute et se réveille dans un hôpital en tant qu'homme changé - mais pas pour le mieux. Joe dit à Kate qu'il est un tueur, mais omet commodément qu'il a assassiné son père. Kate – qui, n'oubliez pas, détient une part de responsabilité dans les relations commerciales louches qui ont conduit les enfants à contracter le cancer – pardonne à Joe, et ils jurent de rester honnêtes et bons.

Pas si vite, cependant, car l'étreinte de Joe de son côté obscur avant qu'il ne saute dans la rivière signifie que ce côté obscur est maintenant son seul côté, et il fonctionne à pleine capacité. "Je le vois mentir au visage de Kate à ce moment-là – il est déjà le Joe qui dit à la femme ce qu'elle veut entendre sur le moment pour que la relation continue", déclare Gamble.

Au cas où il y aurait le moindre doute sur qui est vraiment Joe maintenant, peu de temps après sa sortie de l'hôpital, il découvre que Nadia (Amy-Leigh Hickman) et son petit ami, Edward (Brad Alexander), sont entrés par effraction dans son appartement et ont rassemblé des preuves de ses crimes. . Alors il tue froidement Edward, le accusant du meurtre de Rhys – et accusant son ancienne protégée Nadia pour celui d'Edward. Bien que ce soit une situation terrible pour Nadia puisque personne ne la croira si elle accuse Joe, son sort aurait pu être bien pire.

"L'un des défis est que parfois la chose la plus propre et la plus simple à faire pour résoudre un problème pour Joe est de lui faire tuer la personne, et nous n'avions pas l'impression que ce soit bon pour Marienne ou Nadia", explique Gamble, admettant que les écrivains se sont définitivement identifiés à un écrivain en herbe comme Nadia et ont débattu avec ferveur de ce qu'il fallait faire avec elle. "Il a fallu beaucoup de temps et beaucoup d'itérations pour comprendre comment le faire vraiment blesser Nadia [sans la tuer]. Franchement, il a fallu comprendre que nous devions tuer Edward pour que cela fonctionne.

À la fin de la saison 4, Joe et Kate retournent à New York et Kate utilise les immenses ressources de sa famille pour aider Joe à retrouver son ancienne vie, y compris son fils Henry. Bien sûr, Joe veut acheter une librairie. «Nous avons aimé l'idée qu'il a été en exil et qu'il est allé dans de nombreux endroits différents. Il a assumé une identité très différente dans la saison 4, et nous en avons parlé comme du retour de Joe Classic », explique Gamble. "Quand il revient à New York, il est exactement le genre de personne qu'il n'a pu observer que de très loin la dernière fois qu'il était à New York. Il a tous les privilèges dont il n'a jamais rêvé, et aussi jugé , avant. (Lisez à propos de la grande chute d'aiguille de Taylor Swift de la saison 4.)

Quant à Badgley, il a hâte d'explorer un Joe entièrement intégré. « Son monologue intérieur peut-il évoluer maintenant ? se demande Badgley. "Qu'est-ce que cela signifie pour lui de s'accepter?"

Cette question a également intrigué Gamble, alors qu'elle et Berlanti discutaient de la fin de la saison. Cependant, elle a finalement réalisé que le noyau de Joe n'avait pas changé même s'il ne perdait plus de temps à faire des "acrobaties bretzel-y" pour expliquer ses mauvaises actions.

"Le cœur de Joe Goldberg, c'est qu'il est un romantique. Il croit en l'amour, et c'est la chose la plus importante au monde pour lui. Et si nous enlevions cela, il ne serait plus Joe », déclare Gamble. «Tant qu'il se soucie de l'un et place quelqu'un au-dessus de tous les autres, alors les autres choses ne sont que de l'évolution et de l'itération pour lui. Le monologue intérieur vient de la partie romantique de lui, donc je prédis avec audace que nous entendrons toujours cela aller de l'avant.
Y aura-t-il une saison 5 ?

Oui! Peu de temps après le lancement de la partie 2 de la saison 4, Netflix vous a renouvelé pour une cinquième et dernière saison – ce qui est excitant parce que l'équipe créative de l'émission "l'a toujours conçue comme un voyage de cinq saisons", comme l'ont révélé les producteurs exécutifs Greg Berlanti et Sarah Schechter dans un communiqué. . Et la fin de la saison 4 a excité Badgley pour ce qui va suivre.

REF.: https://www.netflix.com/tudum/articles/you-season-4-ending

 

 YOU, saison 4 : la fin de la première partie expliquée

Le nouveau pote de Joe, Rhys (Ed Speleers), est en réalité un tueur lui aussi, qui se fait appeler le "Eat the Rich Killer". Plus sombre encore, Rhys menace d'attribuer tous ses meurtres à Joe s'il ne tue pas l'odieux Roald. Non seulement Joe ne tue pas Roald mais il jure de faire tomber Rhys une fois pour toutes, alors que ce dernier veut se présenter à la mairie de Londres ! Oui, YOU a basculé et va faire de Joe une sorte de "héros".
YOU saison 4 : Penn Badgley a refusé les scènes intimes, par fidélité pour sa femme

"Maintenant, nous sommes dans un autre type de film, celui où nous savons qui est le tueur, donc cela devient vraiment plus une histoire sur la relation entre Joe et le tueur ! Je me réfère avec désinvolture à la partie 2 comme la partie" tueur en série, mon ami" de la saison 4... Nous n'avons jamais vu Joe avoir cet échange avec quelqu'un qui est pire, ou tout du moins aussi mauvais que lui. Surtout, la grosse différence, c'est que Rhys ne souffre pas du même niveau de regret et de honte que Joe..." décrypte la showrunner Sera Gamble à TVLine.

Ed Speleers, qui incarne le nouveau tueur, confie de son côté que l'obscurité de Rhys est l'une des principales raisons pour demander il a aimé ce rôle : "Mettant mon ego de côté, je voulais avoir la chance d'entreprendre quelque chose a choisi d'aussi complexe et sombre. Je suis fasciné par les personnages qui vivent dans cette sphère. C'était un véritable honneur d'avoir cette opportunité."

Et c'est Netflix qui a proposé cette nouvelle approche de la série à Sera Gamble. La showrunner explique ainsi que ce "whoduit" (qui est le tueur ?) dure exactement cinq épisodes, puis la seconde moitié est une histoire totalement différente sur les tueurs. Avec cette énorme révélation du tueur à la fin de l'épisode 5, on s'est dit que ce serait bien de couper la saison en deux parties du coup".

 

REF.:  https://www.premiere.fr/Series/News-Series/YOU-saison-4-la-fin-de-la-premiere-partie-expliquee

Alerte spoil! Ce qui suit contient des détails de la partie 2 de "You" Saison 4, y compris la finale de la saison.

Bien sûr, Joe Goldberg l'a fait.

Peut-être que si vous ne regardiez que les cinq premiers épisodes de "You" de Netflix, sortis le mois dernier, vous pourriez vous accrocher à l'espoir que le tueur insaisissable "Eat the Rich" éliminant les membres du 1% de Londres était quelqu'un d'autre que le meurtrier / harceleur au cœur de la série.

Mais comme le révèlent les nouveaux épisodes publiés jeudi, c'était en fait Joe de Penn Badgley depuis le début. Eh bien, au moins Joe dans un état de fugue ou plusieurs personnalités ou peu importe comment vous voulez l'appeler. Mais bien sûr, il s'en est quand même sorti. Et puis certains.

La finale de la saison 4 de "You" a répondu à beaucoup de questions, a laissé certains personnages morts, certains en prison et d'autres en fuite. Voici ce qu'il faut savoir et à quoi s'attendre dans une potentielle cinquième saison:
Le gros rebondissement de la saison 4 de "You" est...

Bien que pendant une grande partie de la saison 4, Joe semble être dans une bataille de mots et de violence réelle avec l'espoir du maire de Londres Rhys (Ed Speleers), il s'avère que tout cela n'était qu'une hallucination. Rhys est réel, certes, mais Joe ne lui a jamais parlé. Sans s'en rendre compte, Joe a tué Malcolm (Stephen Hagen), Simon (Aidan Cheng) et Gemma (Eve Austin). Mais pire (du point de vue de Joe), il a également kidnappé son obsession Marienne (Tati Gabrielle) et l'a retenue captive dans une cage de verre. Joe s'en rend compte dans l'épisode 7 lorsqu'il tue le vrai Rhys.
Tati Gabrielle dans le rôle de Marienne dans "You".

Joe essaie de résoudre tous les problèmes que son autre moitié tout aussi meurtrière a créés. L'une d'entre elles est Marienne, mais elle a déjà été trouvée par l'élève intelligente de Joe, Nadia (Amy-Leigh Hickman). Ensemble, Nadia et Marienne ont élaboré un plan pour simuler la mort de Marienne et la sortir à jamais de la ligne de mire de Joe.

Après avoir tué le père (Greg Kinnear) de sa dernière amante Kate (Charlotte Ritchie), Joe tente de se suicider en sautant d'un pont mais est tiré hors de l'eau. Kate, qui vient d'hériter d'un vaste empire politique et financier, le retrouve à l'hôpital et obtient (au moins une partie) de lui la vérité sur sa vie passée. Au lieu de fuir un homme dont elle sait qu'il a commis un meurtre, elle décide de l'aider à se réhabiliter.

Après une couverture médiatique soigneusement organisée, c'est exactement ce qu'elle fait et Joe peut à nouveau utiliser son vrai nom, avec Kate à ses côtés.

 

REF.:  https://www.usatoday.com/story/entertainment/tv/2023/03/09/you-season-4-part-2-twist-eat-the-rich-killer/11426201002/

Liste de films spirituels incontournables

Liste de films spirituels incontournables:

The matrix (Matrix).......un must!

The peaceful warrior (Le guerrier pacifique)

Avatar

The Giver (Le passeur)

The Fountain (La fontaine)

Equilibrium

Mr Nobody

Lucy

Cloud Atlas

Inside Out (Vise Versa)

Upside Down

i origins

Click (Click : Télécommandez votre vie)

Prophēus

Nosso Lar(difficile à trouver)

 

Partagé par : www.conscience-et-eveil-spiri-

tuel.com /

 lesmotspositifs.com

 Source

www.sciencedesoi.com

 

 

Les films sont un moyen incontournable de transmettre des messages, et de planter des graines d'éveil dans nos consciences. Nombreux de ces films nous proposent d'élargir notre vision du monde et de la réalité, en abordant des thèmes en rapport, de près ou de loin, avec la spiritualité.

 

Médias Alternatifs et autres sources d'informations

 

NUREA TV

FREQUENCE EVASION RADIO

STOP MENSONGES

MIASME TV

MDDTV

MIND CONTROL

LA TELE DE LILOU MACE LA VERITE EST AILLEURS

MONDE MYSTERIEUX

TISTRYA

LGC5

 

REF.: T30

Film Ésotérique: Moon Knight

  Explication de la fin de l'épisode 5 de Moon Knight : qu'arrive-t-il à Steven ?

 

Moon Knight est régulièrement comparé à Batman, bien qu'avec un mystérieux mélange de psychologie et de surnaturel constituant son identité.La fin de l'épisode 5 de Moon Knight s'accompagne d'une tournure importante, ses scènes finales progressant d'une manière qui soulève de nombreuses questions.

 L'épisode 5 de Moon Knight suit à la fois Marc Spector et Steven Grant alors qu'ils explorent les souvenirs de Marc tout en progressant vers l'au-delà égyptien. C'est important pour établir Marc en tant qu'hôte et Steven comme l'une de ses identités alternatives, mais cela raconte également la perte tragique de son jeune frère par Marc et son enfance abusive ultérieure, offrant un meilleur aperçu du personnage et de la façon dont il est devenu l'avatar de Khonshu.

L'épisode 5 de Moon Knight répond apparemment à la question de savoir pourquoi Khonshu a choisi Marc Spector pour être Moon Knight, mais il a également offert peut-être le développement d'intrigue le plus important de la série à ce jour. En explorant le passé de Marc et en établissant l'histoire de son trouble dissociatif de l'identité, l'épisode 5 de Moon Knight a offert le meilleur aperçu à ce jour de Marc Spector du MCU. Bien qu'il ait pu fournir un contexte supplémentaire aux histoires de Marc et de Steven jusqu'à présent, l'épisode 5 de Moon Knight a également une dernière tournure qui soulève un certain nombre de questions.

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Dans la scène finale de l'épisode 5 de Moon Knight, Marc et Steven sont attaqués par les âmes déséquilibrées de Duat après avoir échoué à équilibrer leurs balances. Tout en combattant les âmes de trois des victimes de Marc, Steven est jeté du navire de Taweret et dans les sables du Duat, où il est transformé en pierre. Cela équilibre la balance, et Marc Spector se retrouve dans le Champ de Roseaux. Marc Spector de Moon Knight se retrouvant soudainement apparemment bloqué dans l'au-delà rend la fin de l'épisode 5 de Moon Knight quelque peu perplexe, bien que l'épisode lui-même offre des indices sur ce que cela pourrait signifier.
Steven Grant est-il mort ? Moon Knight Episode 5 Ending Twist expliqué
Steven se transforme en pierre dans l'épisode 5 de Moon Knight

La dernière tournure de l'épisode 5 de Moon Knight est la mort apparente de Steven Grant, qui jusqu'à présent a sans doute joué le rôle principal dans la série. Steven atterrissant dans les sables du Duat le transforme en pierre, car il est dit que son âme déséquilibrée signifie qu'il ne pourra pas passer dans l'au-delà ou à travers les portes d'Osiris. Cependant, la nature du personnage signifie qu'il n'est presque certainement pas mort, car il existe sous l'une de plusieurs identités.

La manière exacte dont les dieux égyptiens de Moon Knight considèrent le DID de Marc Spector n'a pas été correctement explorée, bien que la manière dont les deux identités de Marc et Steven interagissent dans l'épisode 5 prouve subtilement qu'il est considéré comme un conflit. En explorant les souvenirs de Marc, Steven développe une meilleure compréhension de lui, et les deux identités se réconcilient mieux par la scène finale de l'épisode. Bien qu'il semble que Steven soit mort, il est plus probable qu'il continue d'exister comme l'une des nombreuses autres âmes déséquilibrées de Duat de la même manière que ceux qui ont attaqué Marc et Steven sur le navire de Taweret - ce qui signifie qu'une forme de sauvetage n'est pas possible. 't tout à fait hors de question.
Pourquoi Steven ne va pas au champ de roseaux (mais Marc le fait)
Marc dans le Feu de Roseaux dans Moon Knight épisode 5

Les alters de Marc Spector de Moon Knight jouent un rôle important dans la caractérisation du héros, et la relation entre Marc et Steven a été un élément clé de la série jusqu'à présent. L'épisode 5 de Moon Knight concerne spécifiquement les deux identités réconciliant leurs différences, Marc partageant son passé avec Steven afin d'équilibrer leur âme commune. Cependant, la tournure finale de l'épisode complique l'idée, car Steven est perdu dans le Duat tandis que Marc est emmené au Champ de Roseaux.

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Marc étant emmené au Champ de Roseaux est un développement inattendu, car il s'est avéré être le plus conflictuel des deux identités. La culpabilité de Marc quant à sa responsabilité perçue dans la mort de son frère, ainsi que ses actions alors qu'il agissait en tant qu'avatar de Khonshu, Moon Knight, étaient des sources majeures de conflit interne pour le personnage. Les implications de la fin de l'épisode 5 de Moon Knight sont qu'en partageant ses souvenirs avec Steven, Marc s'est pardonné et a accepté son passé, et cela a suffi pour lui mériter une place dans le champ de roseaux.
Pourquoi la balance s'équilibre quand Steven se transforme en pierre
Les écailles de Taweret dans l'épisode 5 de Moon Knight

La raison pour laquelle Marc et Steven ont été séparés dans les derniers instants de l'épisode 5 de Moon Knight était l'équilibre soudain de la balance. Bien qu'il semblait que Marc et Steven étaient tous deux condamnés au purgatoire de Duat, la balance s'est équilibrée immédiatement après que Steven est tombé du navire de Taweret et s'est transformé en pierre. Bien que cela puisse être une coïncidence, il semble que la disparition de Steven ait été le facteur décisif dans l'équilibrage de la balance. Taweret de Moon Knight avait spécifiquement dit à Marc et Steven d'arrêter de se cacher l'un de l'autre, et c'est peut-être la meilleure explication de l'équilibre de la balance.

Steven luttant contre les âmes de Duat lui a montré sachant qu'il est capable de tout ce que Marc est. Ceci est significatif car c'était la dernière barrière entre les deux identités, d'autant plus que la protection de Steven par Marc de ses souvenirs a été lentement déconstruite au cours de l'épisode 5. Steven acceptant qu'il a été créé par Marc vient juste avant qu'il ne se transforme en pierre, et cela semble le explication la plus probable de la raison pour laquelle la balance s'équilibre immédiatement après son sacrifice.
Que se passe-t-il à côté de Marc Spector si Steven est mort ?
Steven et Marc dans Moon Knight épisode 5

Que Steven Grant soit réellement mort ou non n'est pas explicitement clair, bien que cela soit fortement impliqué par la fin de l'épisode 5 de Moon Knight. Le trouble dissociatif de l'identité de Marc Spector est une partie importante du personnage, et Steven Grant a fait partie de la série. ' protagonistes les plus importants à ce jour. Alors que l'épisode 5 de Moon Knight révèle que Marc est l'identité de l'hôte et que Steven est un alter, la nature exacte de la manière dont Marc va gérer la perte de Steven n'est pas claire.

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Cette idée est compliquée par la nature de la mort apparente de Steven. Il n'a pas été tué physiquement, car techniquement, le corps de Marc est déjà mort et les deux identités étaient en route vers l'au-delà. L'âme de Steven est plutôt piégée dans Duat et séparée de celle de Marc, qui se trouve dans le Champ de Roseaux. Si Steven est en fait mort, il est possible que Moon Knight introduise un troisième alter ou trouve un moyen de ramener Steven. Le DID de Spector est une partie importante du personnage et la mort d'un alter n'est pas quelque chose qui doit être abordé à la légère, même si le contexte de sa disparition apparente rend son retour possible.
Qu'est-ce que la chanson à la fin de l'épisode 5 de Moon Knight (et ce que cela signifie)
Plan final de l'épisode 5 de Moon Knight

La chanson jouée à la fin de l'épisode 5 de Moon Knight alors que Marc se retrouve dans le champ de roseaux est "Más Allá Del Sol" de Manuel Bonilla. Más allá del Sol se traduit par "au-delà du soleil", et les paroles espagnoles de la chanson parlent de passer paisiblement au paradis. La chanson fait référence au passage de Marc dans le champ de roseaux, avec son ton serein en contradiction avec la perte traumatique de Steven et revisitant ses souvenirs au cours de l'épisode (qui comprenait le partage de l'origine Moon Knight de Marc avec Steven). Le champ de roseaux représente la paix et "Más Allá Del Sol" évoque l'idée d'un paradis paisible, même si Marc devra finalement s'échapper pour arrêter le méchant de Moon Knight, Arthur Harrow.

REF.: https://screenrant.com/moon-knight-episode-5-ending-explained-steven-dead/

 

Décomposons la finale pleine d'action de la saison 1 de 'Moon Knight' (SPOILERS)
 

Katherine Stinson - Auteur
Par Katherine Stinson

4 mai 2022, publié à 14h28 HE

Alerte spoiler: L'article suivant contient des spoilers majeurs pour la finale de la saison 1 de Moon Knight sur Disney Plus.

Marc Spector (Oscar Isaac) retrouve enfin la paix qui lui avait échappé toute sa vie, puis choisit de retourner en enfer. La finale de la saison 1 de Moon Knight est une question de choix.

Que se passe-t-il lorsque Marc choisit de ne pas laisser Steven Grant (Oscar Isaac) derrière lui ? Ou quand Layla El-Faouly (May Calamawy) décide de prendre en main le combat final ?

Le libre arbitre est l'arme la plus puissante de Moon Knight. Arthur Harrow (Ethan Hawke) est finalement mis hors de soumission. Layla et Marc/Steven scellent la déesse Ammit dans le corps d'Arthur. Khonshu (F. Murray Abraham/Karim El Hakim) exhorte Marc à tuer Arthur et Ammit une fois pour toutes.
Chevalier de la Lune (Oscar Isaac)
Source : Studios Marvel

Moon Knight est de retour en action.
Voici la fin de "Moon Knight", expliquée.

Arthur déchaîne le chaos total lorsqu'il libère Ammit de son ushtabi. Layla parvient à libérer Khonshu de son ushtabi à la demande de Taweret. Khonshu sent que l'âme de Marc n'est pas sur Terre et demande à Layla d'être son avatar à la place de Marc.

Layla refuse, mais elle se rend vite compte qu'elle va devoir trouver du pouvoir ailleurs afin d'être une présence viable dans la bataille finale. Elle accepte de devenir l'avatar de Taweret, gagnant ainsi son propre costume de super-héros épique.

Pendant ce temps, Marc quitte le Champ de Roseaux pour retrouver Steven. Il reconnaît que Steven est la seule superpuissance dont il dispose et lui prend la main. Cette action libère Steven de sa prison, et les portes d'Osiris s'ouvrent. Il est temps pour Marc et Steven de rejoindre la bataille.
Layla El-Faouly (May Calamawy)
Source : Studios Marvel

Layla a déjà une longueur d'avance sur Marc/Steven.

Khonshu sent que Marc est de retour et restaure le pouvoir de Moon Knight à son avatar. Au grand dam de Khonshu, cela signifie que Steven/M. Knight est également de retour. M. Knight négocie avec Khonshu. Si lui et Marc sauvent le monde d'Ammit, Khonshu doit les libérer tous les deux de son avatar.

Le dieu égyptien de la lune accepte, à contrecœur.

Moon Knight affronte Arthur alors qu'Ammit continue de gagner en force, absorbant les âmes de ceux qui avaient des échelles spirituelles déséquilibrées. On dirait qu'Arthur est sur le point de battre Moon Knight quand Layla arrive, renversant le cours de la bataille.

Cependant, Moon Knight et M. Knight échouent finalement à assommer Arthur. "Je me suis évanoui!" Marc dit à Layla quand il revient et voit Arthur assommé à proximité.
(G-D) Marc Spector (Oscar Isaac) et Layla El-Faouly (May Calamawy)
Source : Studios Marvel

Marc ne finit pas par tuer Arthur / Ammit, malgré l'appel de Khonshu pour les arrêter tous les deux une fois pour toutes. "Tu parles comme elle", dit Marc, réalisant qu'il ne devrait pas préjuger des actions de quelqu'un comme le fait Ammit. Il dit à Khonshu que s'il veut la mort d'Arthur/Ammit, il peut le faire lui-même.

Marc ordonne à Khonshu de le libérer ainsi que Steven une fois pour toutes.

Marc/Steven se réveillent dans l'établissement psychiatrique. Le Dr Harrow (Ethan Hawke) tente de continuer sa mascarade, mais Marc et Steven (et quelqu'un d'autre !) remarquent que le Dr Harrow laisse des traces sanglantes partout où il marche.

Steven se réveille à nouveau, cette fois dans son appartement. Marc est là avec lui.
Jake Lockley (Oscar Isaac)
Source : Studios Marvel

Je vous présente... Jake.
Mais attendez! Il y a plus.

Khonshu prend les paroles de Marc à cœur et prend la mort d'Arthur entre ses mains. Dans la scène post-crédits, il s'avère qu'Arthur est dans un établissement psychiatrique. Un homme mystérieux le pousse à l'extérieur, où une limousine blanche attend avec Khonshu à l'intérieur.

Khonshu présente Arthur à Jake Lockley (Oscar Isaac), qui dit à Arthur : "Aujourd'hui, c'est à toi de perdre", en espagnol. Jake tire sur Arthur sans hésitation.
 

REF.:  https://www.distractify.com/p/moon-knight-ending-explained

Explication de la fin de Moon Knight : qui était-ce dans la scène post-générique ?
Rencontrez l'ami de Khonshu.
Explication de la fin de Moon Knight : qui était-ce dans la scène post-générique ?

 Par Kelly Knox
Mis à jour : 4 mai 2022 20 h 07
Publié: 4 mai 2022 17h50

Ce message contient des spoilers pour Moon Knight.

La série de six épisodes Moon Knight arrive à une finale explosive avec la mort, la résurrection et l'apparition tant attendue d'un personnage classique de Marvel Comics. Qui avons-nous rencontré dans les dernières secondes de l'épisode ? Discutons!

La finale "Gods and Monsters" ramène à la fois Marc Spector (Oscar Isaac) et Steven Grant (également Oscar Isaac) de l'au-delà égyptien alors qu'ils parviennent ensemble à un nouvel équilibre. Khonshu (F. Murray Abraham), désormais libéré de son effigie grâce à Layla El-Faouly (May Calamawy), conclut à nouveau un marché avec Marc pour lui servir d'avatar, mais seulement jusqu'à ce que la déesse Ammit soit vaincue.
Qui est le scarabée écarlate ?

Layla a sagement refusé l'offre de Khonshu de le servir pendant que Marc était dans l'au-delà. Mais le pouvoir de l'avatar d'un dieu égyptien est nécessaire pour lier Ammit une fois pour toutes, alors elle accepte temporairement le rôle d'avatar de Taweret à la place. Désormais vêtue d'une armure dorée avec des ailes, Layla est le super-héros Scarlet Scarab, une nouvelle version d'un super-héros apparu pour la première fois dans Marvel Comics en 1977 et le premier super-héros égyptien du MCU.

Dans les bandes dessinées, le Scarlet Scarab est le Dr Abdul Faoul, dont le nom est similaire au père de Layla dans la série Disney +. Faoul a utilisé le pouvoir du mystique Ruby Scarab pour devenir le protecteur de l'Égypte dans les années 1940.

Avec les pouvoirs combinés de Moon Knight, M. Knight et Layla en tant que nouvel avatar de la déesse Taweret, Ammit est vaincu. Marc et Layla scellent la déesse maléfique à l'intérieur de la forme mortelle d'Arthur Harrow (Ethan Hawke). Malgré l'insistance de Khonshu pour que Marc achève Harrow une fois pour toutes, Marc choisit d'épargner sa vie. Il considère que son temps en tant qu'avatar de Khonshu est complet et que le marché est rempli.

Cependant, quelqu'un d'autre a une opinion différente sur la question.
Le nouveau gars

Les lecteurs de bandes dessinées se sont demandé quand et où Jake Lockley apparaîtrait, car il fait partie intégrante du personnage de Moon Knight. La série Disney + a trouvé le bon équilibre entre taquiner Jake à la fois pour les nouveaux venus dans le personnage et les vétérans de Marvel Comics qui attendaient de le voir enfin faire ses débuts. Des indices ont été abandonnés tout au long de la saison selon lesquels une autre identité se cachait dans la psyché endommagée de Marc, y compris des pannes de courant inexpliquées, les trois visages d'Oscar Isaac dans le générique de fin et un sarcophage inquiétant et tremblant dans l'au-delà.

Nous rencontrons enfin cette identité dans la scène finale de l'épisode. Harrow, maintenant patient à l'hôpital psychiatrique de Sienkiewicz (un joli clin d'œil à l'artiste Moon Knight Bill Sienkiewicz), sent une lourde main gantée sur son épaule. L'homme auquel il appartient pousse Harrow dehors dans son fauteuil roulant tout en fredonnant un hymne guatémaltèque, et le jette sans cérémonie sur la banquette arrière d'une voiture de luxe. Khonshu attend à l'intérieur.

Alors que Khonshu se réjouit d'avoir encore un avatar à commander, le séparateur de voiture glisse vers le bas pour révéler la personne assise sur le siège du conducteur. C'est Jake Lockley, la troisième personnalité qui vit aux côtés de Marc Spector et Steven Grant. Jake, hispanophone et renfrogné, n'hésite pas à tuer Harrow. Jake s'éloigne et nous apercevons la plaque d'immatriculation de la voiture - SPKTR - comme on le voit dans Moon Knight (2014) #3.
Chevalier de la lune (2014) # 3

Chevalier de la lune (2014) # 3

Jake est clairement la plus violente des trois personnalités, prenant le relais lorsque les chances sont contre Moon Knight et déclenchant des attaques brutales contre quiconque se trouve sur son chemin. Il y a quelque chose de sinistre chez lui qui est immédiatement distinct de Marc et Steven.
Alors, qui est Jake Lockley ?
Chevalier de la lune (2014) # 1

Chevalier de la lune (2014) # 1

Traditionnellement, Jake Lockley est un chauffeur de taxi, souvent représenté comme un homme moustachu portant une casquette plate similaire à celle que nous voyons sur Oscar Isaac dans la scène post-crédits. Il existe en harmonie avec Marc et Steven, remplissant son devoir de défenseur des voyageurs dans la nuit. Le chauffeur de taxi streetwise raconte souvent comme un détective noir alors qu'il parcourt les rues nocturnes de New York. Jake garde son oreille près du sol pour rechercher ceux qui pourraient avoir besoin de sa protection.

Dans Moon Knight (2016) #2 de Jeff Lemire et Greg Smallwood, Marc griffonne un portrait du chauffeur de taxi portant une casquette avec les notes "déguisement parfait" et "doit nettoyer le sang des rues!"

Dans le premier numéro de Moon Knight (2014) de Warren Ellis et Declan Shalvey, un médecin décrit les quatre aspects de Khonshu à Marc Spector. Celui, dit-elle, qui apparaît "dans vos moments les plus violents, [est] l'aspect secret vengeur de Khonshu, celui qui vit dans les cœurs". Il semblerait que ce soit ce que Jake Lockley incarne dans la série Disney+. Est-il un héros ? Un méchant? Ou quelque part entre les deux ?

 REF.:  https://www.ign.com/articles/moon-knight-ending-explained

"Moon Knight": Explication de la fin ambiguë pour Marc Spector et Steven Grant
 

"Aucune fin ne pourrait capturer une histoire comme celle-ci. La fin est vraiment à suivre,pour la saison 2 ;-)"
par Rachel Paige
chevalier de la lune(Moon Knight)

Après tout cela, Steven Grant se retrouve exactement là où il a commencé. Ou est-ce Marc Spector ?

La fin de Moon Knight de Marvel Studios renvoie Marc et Steven dans leur appartement, reflétant les premiers instants où le personnage s'est réveillé dans l'épisode 1. Mais maintenant, il n'est pas seul, et pour la première fois, Marc et Steve sont présents.

« Steven, t'es là ? »

Marc avait initialement promis à Steven qu'une fois qu'ils se seraient débarrassés du problème imminent de Khonshu, il remettrait le corps à Steven et disparaîtrait. Cependant, ce n'est plus le cas car le duo semble avoir réalisé que deux valent mieux qu'un.

"L'idée pour nous a toujours été que tout avenir entre ces deux-là devrait être une existence partagée. Une version où Steven arrive à vivre sa vie, et Marc est coincé dans cette boîte et ne peut interagir avec personne ou quoi que ce soit, serait vraiment insatisfaisant », a déclaré le rédacteur en chef Jeremy Slater à Marvel.com.

Cependant, le contraire de cela - avec Marc au premier plan et Steven à l'arrière - n'a pas fonctionné non plus, car comme le poursuit Slater, "C'était incroyablement mal, après avoir fait ce voyage incroyable avec Steven, de dire, OK, eh bien , maintenant ce gars est parti. Et nous allons traîner juste avec Marc maintenant.

Selon Slater, la seule conclusion logique est que c'est à la fois "Marc et Steven dans ce lit".

Slater est, personnellement, très enthousiasmé par ce que cela signifie pour les deux, car à l'avenir, ils se trouvent dans des eaux jusque-là inconnues. «Le désordre de cela – comment partagez-vous une vie, un corps et un ensemble de souvenirs partagés – est le moteur de là où le prochain groupe d'histoires de Moon Knight pourrait nous emmener. Il y a tellement de terrain de narration fertile qui attend toujours d'être exploré en termes de, eh bien, cela peut être une décision facile de partager ce corps et cette vie, mais à quoi cela ressemble-t-il réellement? Qu'est-ce que cela signifie réellement ? »

De plus, ajoute-t-il, "Le but était toujours, comment arriver à un point d'équilibre et d'intégration où cette personne a trouvé un moyen de vivre avec sa maladie mentale, d'en tirer de la force et d'être renforcée par elle?"

Bien que la réponse à la question de savoir qui est dans le corps ait pu être résolue, c'est loin d'être la dernière question que Moon Knight de Marvel Studios a fini de soulever avant la fin de la saison. En tant que productrice consultante, Sarah Goher, ajoute que l'aventure de Marc et Steven n'était jamais sur la fin. Même les premiers instants de l'épisode indiquent aux téléspectateurs que l'histoire de Marc et Steven est loin d'être terminée. Goher souligne que la chanson qui ouvre l'épisode, "The End" d'Earl Grant, n'est pas vraiment une fin.

"C'est une chanson qui dit:" À la fin de l'histoire, c'est une histoire sans fin. C'est une histoire dont nous n'avons fait qu'effleurer la surface.

"Le voyage est bien plus important que la fin avec ce spectacle", poursuit-elle. "Si vous vous sentez plus à propos de l'idée, plus à propos de Moon Knight et de Marc Spector, et que vous vous souciez de lui, et que vous vous souciez de Steven, même si vous vous souciez de Jake, si vous vous souciez de tous ces personnages, cela fin des travaux. Aucune fin ne pourrait capturer une histoire comme celle-ci. La fin est vraiment à suivre.

Nota: (relier au trouble dissociatif de l'identité: (TDI, anciennement appelé le trouble de la personnalité multiple selon la CIM-10) )

REF.: https://www.marvel.com/articles/tv-shows/moon-knight-ambiguous-ending-marc-steven-explainer

Le Film: Everything Everywhere All at Once: Explications rationnels

Le Film:  Everything Everywhere All at Once: Explications rationnels

 Un film quantique,initiatique,sur les Multivers,mis en scène
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par les daniels qui ne sont pas frères
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c'est juste deux gars qui s'appelle
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daniel,.........Dan Kwan et Daniel Scheinert.

 https://www.youtube.com/watch?v=nJiTTPYmxBo

Dans le film, on va suivre
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la vie d'une famille chinoise vivant aux
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etats-unis leur business n'est pas
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franchement un florissant le couple
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passe sérieusement de l'ale l'ambiance
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avec la fille n'est pas au top sa mère
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ayant du mal à accepter son
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homosexualité
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et pour couronner le tout il faut
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s'occuper de papy qui vient des
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barquettes chine auj le pire c'est
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qu'aujourd'hui ils ont rendez vous avec
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l'inspectrice des impôts ouais autant
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vous dire que si on s'arrêtait à ça le
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film pourrait être un simple drame
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familial un peu sundance et dans un sens
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il est sauf que tout ça vole en éclat
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après une vingtaine de minutes
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lorsqu'on nous dévoile qu'il existe
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d'autres univers des mondes parallèles
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similaire au nôtre ou presque où chaque
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personnage existe également mais sous
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une forme différente selon les choix
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qu'il ou elle a effectué au cours de sa
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vie et évelyne notre héroïne incarnée
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par michelle yeoh est l'élu parce
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qu'elle est en fait la pire version
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d'elle-même tous univers confondus c'est
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celle qui a fait les pires choix mais
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donc également celle qui peut le plus
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apprendre et évoluer et il va devoir
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évoluer vite parce que dans ces univers
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ouvrir d'une menace je boot ou pas qui
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qui cherche à tout détruire bon c'est
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déjà plus intéressant là ça fait super
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longtemps que j'ai pas vu un film qui
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déborde autant de cinéma dans vie
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d'idées d'originalité qui joue avec les
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genres les inspirations les styles
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visuels les ratio d'image est d'ailleurs
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pas sûr qu'on en verra de cette qualité
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de sitôt je veux absolument rien dévoilé
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dans cette vidéo je vous donner envie
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d'aller le voir alors je ne citerai rien
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de précis mais vraiment il ya des scènes
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hilarantes les idées débiles mais qui
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fonctionne à fond bel exemple comme à
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chaque fois qu'ils veulent changer de
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dimension ils doivent faire quelque
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chose qui n'a pas de sens ils s'en sont
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donné à coeur joie ce averses parfois
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temps dans l'humour random qu'on se
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croirait devant game boy ou reggae morty
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mais tout s'inscrit parfaitement dans
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l'adn du film et ça rendait moment qui
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pris hors contexte n'aurait aucun sens
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brillant drôle ou émouvant des trucs
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aussi simple que 2 pierre qui tombe
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d'une falaise ou une piñata qui se
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balance et cette capacité à donner de la
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signification à absolument chaque
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seconde du film ça le rend incroyable
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parce que ça aurait été bien beau de
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faire un film super fun prenant et
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ludique mais si c'est au final pour ne
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rien raconter ça aurait été un peu vain
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et je vous avoue que c'était ma grande
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peur quel film ne soit qu'une chouette
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coquilles vides dont on ne garde que
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quelques images en tête puis arrivent
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les vingt dernières minutes tourbillon
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de scène plus d'un d'eysines que les
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autres mais surtout tourbillon
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d'émotions réussissant à délivrer un
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vrai message sur la fausse vacuité de la
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vie et l'importance des gens qui nous
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entourent beaucoup de films ont une idée
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de base génial mais ne l'exploitent pas
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à fond ce qui les rend frustrant ici
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c'est du cinéma qui bouscule qui ose qui
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se permet des références super varié
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allant de 2001 de kubrick à ratatouille
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en passant par wong kar-wai ou matrix en
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restant à tous totalement cohérent et
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qu'ils utilisent pour le coup
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parfaitement son idée de base le message
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est fort les acteurs sont excellents
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devant chacun pouvoir jouer plusieurs
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versions de même le travail sur le son
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est remarquable et au plus je me
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renseigne sur le film ou plus je laime
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parce qu'ils touchent quelque chose en
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moi comme peu d'autres oeuvres ont
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réussi à le faire comme un mister nobody
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ou un inside de bo burnham
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c'est un film que je reverrai souvent
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pour rire oui pour admirer son amour du
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cinéma aussi mais surtout pour me
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souvenir que même si on n'est qu'un
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grain de sable insignifiant dans
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l'univers notre vie peu importe à quel
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point on peut la détester par moments
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ça reste la plus belle chose qu'on est
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et qu'il faut la chérir tous les jours
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elle et les gens qui nous entourent .

 

 

Spoiler:

 Tout , partout, tout à la fois expliqué : le multivers n'est pas réel

Everything Everywhere All At Once est un film de 2022 écrit et réalisé par Dan Kwan et Daniel Scheinert. Le film est centré sur une femme aux prises avec son entreprise et sa famille qui se retrouve soudainement au milieu d'une guerre multiverselle. Le film est marqué sous le genre de la science-fiction et de la fantaisie, mais c'est bien plus que ce qu'il semble être. Le film met en vedette Michelle Yeoh, Stephanie Hsu, Ke Huy Quan et Jamie Lee Curtis, pour n'en nommer que quelques-uns. Vous devez donner une montre à celui-ci.

 Voici l'intrigue et la fin de Everything Everywhere All At Once expliquées; spoilers à venir.

Contenu

Voici des liens vers les aspects clés du film :

     – Pourquoi est-ce si bon ?
     – L'intrigue expliquée | Littéral
     – L'intrigue expliquée | La métaphore
     – De quoi parle vraiment le multivers ?
     – Qui est Jobu Tupaki ?
     – Que signifie le bagel ?
     – Comment Waymond sauve-t-il la mise ?
     – Laisser aller la joie… presque
     - Fin expliquée
     – Qu'est-ce qui était réel dans le film ?
     - Preuve que la guerre multivers n'est pas réelle

Tout partout, tout à la fois : pourquoi est-ce si bon ?

Le film n'est pas seulement un fantasme entre gentils et méchants. C'est une métaphore étonnante et massive de la façon dont les parents peuvent faire en sorte que les enfants se sentent piégés toute leur vie et de ce qu'il faut pour devenir libre et heureux.

De nombreux téléspectateurs s'attendaient à un film de science-fiction compliqué qui partageait de nombreux éléments similaires avec Multiverse Of Madness de MCU. Alors que Everything Everywhere All At Once offre la complexité du multivers comme un patron, il utilise simplement ces éléments pour faire avancer les choses – brisant la chaîne de contrôle toxique sur vos enfants. Discutons-en en détail. Mais d'abord…
Tout partout à la fois : intrigue expliquée | Littéral

Le film voit le personnage central, Evelyn, vivre une vie stressante où elle gère une laverie automatique auditée par l'IRS. Dans le bâtiment de l'IRS, le mari d'Evelyn, Waymond, est contrôlé à distance par un alpha-Waymond d'un univers parallèle et donne à Evelyn un appareil pour sauter dans l'esprit d'Evelyn d'autres réalités. Quand Evelyn le fait, tout l'enfer se déchaîne alors que les forces du verset alpha commencent à attaquer Evelyn.

Nous apprenons qu'une force maléfique nommée Jobu Tupaki, la fille d'Evelyn, Joy, du verset alpha, cherche à tout détruire. Jobu a perdu la tête parce que l'alpha-Evelyn l'a trop poussée pour sauter d'un univers à l'autre. Evelyn de l'univers primordial est la seule à pouvoir l'arrêter car cette Evelyn vit la pire version d'elle-même dans tout le multivers. Par conséquent, elle peut puiser ses forces dans une multitude d'univers pour devenir une force plus puissante que Jobu Tupaki.

Et donc le film voit Evelyn puiser dans une variété de réalités hilarantes jusqu'à ce qu'elle devienne comme Jobu - quelqu'un qui ne s'en soucie plus. Enfin, Waymond fait comprendre à Evelyn que la seule façon de se battre est avec gentillesse. Tout le monde aide Evelyn à empêcher Jobu de se détruire en marchant dans le vide.

Maintenant, je suivrais généralement les règles des sauts multiversaux, compterais les multivers que nous voyons dans le film et parcourrais l'intrigue en expliquant les petits détails. Mais l'essence de ce film n'est pas une guerre multiverselle littérale ; les visuels du film ne représentent que le chaos qui se déroule dans l'esprit d'Evelyn. C'est pourquoi nous discuterons métaphoriquement des détails de l'intrigue.
Tout partout à la fois : intrigue expliquée | La métaphore
De quoi s'agit-il? quel est le sens?

Les Asiatiques, y compris le sous-continent indien, peuvent s'identifier beaucoup plus au film en raison de la nature des relations des gens avec leurs parents. Contrairement à l'Occident, de nombreux ménages en Asie ont des jeunes qui restent à la maison bien au-delà de l'université ou pour toujours sous la forme d'une famille commune avec plusieurs frères et sœurs, conjoints et enfants. En conséquence, les parents attendent de leurs enfants adultes qu'ils adhèrent à leur mode de vie.

Alors que la plupart des familles trouvent un équilibre, certaines relations parentales deviennent toxiques, où les parents ont des attentes déraisonnables que les enfants essaient sans cesse de réaliser jusque dans leur propre parentalité. Lorsqu'elle est aggravée par les proches des parents et la communauté dont ils font partie, cette toxicité peut entraîner des tas de stress pour les deux parties.

Il est important de comprendre que ces parents essaient honnêtement et ne font que ce qui est le mieux pour leurs enfants adultes et font tout leur possible pour aider, mais ils ne savent pas quand s'arrêter. Les adultes sont également responsables de ne pas établir de frontières saines avec leurs parents.
Qui est Evelyn ? Quelle est son histoire ?

pourquoi Evelyne


Evelyn est une femme chinoise qui a grandi dans une famille aimante mais conservatrice. Quand elle tombe amoureuse de Waymond, son père (Gong Gong) désapprouvait son choix. Elle est partie pour l'Amérique avec Waymond, et ils se sont construit une vie modeste. Finalement, ils ont eu une fille, Joy. Bien que les années aient passé, Evelyn a toujours recherché l'approbation de son père pour la vie qu'elle mène. Voir constamment sa vie à travers les yeux de son père a modifié la perception qu'Evelyn a de sa propre vie.
Quelle est l'histoire de Joy ?

Il serait juste de supposer qu'Evelyn a été dure avec Joy tout au long de ses années de croissance. Joy ressent la pression de rendre sa mère fière mais est incapable de répondre à ses attentes. Son homosexualité ajoute à ce stress. Joy évalue sa propre vie à travers les yeux de sa mère. Alors qu'en surface, Evelyn semble d'accord avec la vie de Joy, elle la désapprouve toujours. Voici maintenant la partie délicate. Evelyn désapprouve non pas à cause de ce qu'elle seule ressent à propos de Joy mais à cause de ce que son père pourrait en penser.
Quelle est l'histoire de Waymond ? Pourquoi le divorce ?

qui est waymond. pourquoi le divorce?

Waymond aime beaucoup Evelyn. C'est un homme simple qui se contente de sa vie tant qu'il a sa famille. Sa façon de combattre le monde a été avec gentillesse, peu importe à quel point quelqu'un est grossier avec lui. Cependant, Evelyn voit cela comme sa faiblesse et, au fil des ans, développe un léger dédain pour lui. Ceci, encore une fois, est la projection du point de vue de son père. Waymond sait qu'Evelyn a perdu l'amour pour lui et il cherche à divorcer. Il est juste de supposer qu'il a fait de son mieux au fil des ans, mais croit maintenant que le malheur d'Evelyn est de sa faute.
Que veut vraiment Evelyn ? 

De quoi parle vraiment le multivers ?

Les événements multiversaux sont tous dans la tête d'Evelyn. C'est la guerre dans son esprit qui est visualisée pour le public dans le film.

Evelyn pense que sur la base de tous les choix qu'elle a faits dans sa vie, elle vit actuellement les pires résultats possibles où elle échoue terriblement dans diverses choses. Evelyn se considère comme une chanteuse professionnelle, romancière, chef, enseignante, coach de chant, technicienne de Watsu, etc. Comment le savons-nous ? Les reçus qu'elle a soumis à l'IRS sont toutes ses aspirations. De nombreuses vies d'Evelyn que nous voyons dans les univers parallèles correspondent également à ses ambitions. Au fond d'elle, Evelyn sent aussi que si elle n'était pas partie avec Waymond, elle aurait peut-être eu une vie meilleure, celle où elle est maître de Kung Fu et actrice, en gros Michelle Yeoh !

Au bâtiment de l'IRS, Evelyn commence d'abord à interagir avec alpha-Waymond. Au cours de la réunion, Deirdre met Evelyn en garde contre la fraude et la négligence grave. Tout s'effondre autour d'elle, et c'est alors que le chaos commence dans l'esprit d'Evelyn. Alors qu'on nous montre la guerre multiverselle qui éclate dans le bâtiment de l'IRS, les univers parallèles se sont déjà joués dans l'esprit d'Evelyn.

Le film montre une série de séquences de combat, mais rien de tout cela ne se produit réellement. Dans la vraie vie, la famille d'Evelyn revient avec des devoirs sur leurs impôts qu'ils doivent soumettre à nouveau avant 18h00.
Si le multivers n'est que dans l'esprit d'Evelyn, de quoi parle le vers alpha ?

Dans Everything Everywhere, on nous dit que le verset alpha est l'univers qui a découvert Verse Jumping. Cependant, le verset alpha représente simplement la cause profonde des problèmes d'Evelyn.

Dans le verset alpha, Evelyn a poussé sa fille jusqu'à la rupture. Ceci est synonyme de la pression d'Evelyn sur sa fille Joy en fonction de ce qu'elle pense être le mieux pour elle.

Le père d'Evelyn du verset alpha est le leader, ce qui signifie que pour Evelyn, son père est la source de son mécontentement face à sa vie.

Au fond d'elle-même, Evelyn sait que son mari la soutient, mais elle réinvente l'alpha-Waymond comme un sauveur charismatique qui peut battre la sécurité du fisc avec un sac banane !
Si rien de tout cela n'est réel, qui est Jobu Tupaki ?

qui est jobu tupaki ?

La joie est l'élément central de Everything Everywhere All At Once. Jobu Tupaki représente Joy, qui souffre à cause de sa relation tendue avec sa mère. Jobu est le chemin de l'autodestruction sur lequel se trouve Joy. Jobu révèle plus tard qu'elle cherchait à se terminer, et la seule raison pour laquelle elle cherchait Evelyn était dans l'espoir qu'Evelyn verrait les choses de son point de vue. En effet, Joy recherche l'amour inconditionnel de sa mère. Cela ne signifie pas que Joy cherche à se suicider, mais elle a détruit sa vie en prenant des décisions malsaines. Mais laissée sur cette voie, Joy pourrait finir par se suicider.
Tout partout, tout à la fois expliqué : qu'est-ce que le bagel ? 

Que signifie le bagel ?

tout partout à la fois que veut dire bagel ?

Jobu dit qu'elle a pris tous ses espoirs, ses rêves et tout ce qui lui tenait à cœur et les a mis sur un bagel qui s'est effondré comme un trou noir. C'est une métaphore de ce que Joy s'est fait. Le bagel représente la somme totale de sa vie qui, selon elle, ne vaut rien.

Malheureusement, Evelyn a traversé tellement de choses qu'elle est également sur le point d'abandonner. Elle aussi sent que sa vie ne vaut rien et se dirige sur la voie de l'autodestruction. Toutes les actions imprudentes d'Evelyn et sa méchanceté envers les gens des autres univers représentent la façon dont elle sabote ses relations avec ses amis et sa famille.

Dans la vraie vie, elle ignore ses mandats fiscaux, se saoule et signe volontiers les papiers du divorce et fracasse sa laverie quand Deirdre est venue sceller l'endroit. Cela conduit à l'arrestation d'Evelyn.

Alors que Joy espérait que sa mère pourrait être celle qui lui dirait: "La vie n'est pas si mauvaise et il y a un moyen de traverser le chaos", Evelyn est sur son propre chemin d'autodestruction.
Comment Waymond sauve-t-il la situation ?

Waymond dit qu'il faut être gentil, surtout quand on ne sait pas ce qui se passe. Il mentionne également que la gentillesse a été sa façon de se battre. Alors qu'on nous montre Waymond en parler dans un tas d'univers, dans la vraie vie, Evelyn se rend compte de l'importance de la gentillesse de Waymond dans sa vie.

Dans la vraie vie, Waymond parvient à parler à Deirdre et à la convaincre de ne pas arrêter Evelyn et que sa négligence et son comportement violent étaient de sa faute car il lui a signifié son avis de divorce. Deirdre comprend parce qu'elle se souvient de la fois où son mari lui a signifié un préavis et de la façon dont elle a également réagi violemment.

Pour la première fois depuis longtemps, Evelyn se sent reconnaissante et embrasse Waymond. Elle rend l'amour et la gentillesse. Elle comprend que peu importe à quel point quelque chose semble difficile, il y a toujours un moyen de contourner le problème.

"Même dans un univers débile, débile où on a des hot-dogs pour les doigts, on deviendrait très bon de nos pieds". Bien que cet univers de saucisses soit complètement fou, il montre que nous pouvons toujours surmonter nos obstacles incroyablement compliqués. Cela représente également la gentillesse qu'Evelyn montre à Deirdre et lui dit qu'elle n'est pas sans amour. Deirdre donne à Evelyn une autre chance de rassembler ses papiers et de revenir.
La scène de combat d'escalier et sa signification

combat d'escalier signifiant tout partout

Cette séquence de combat est une analogie élaborée pour Evelyn qui choisit maintenant de se battre avec gentillesse, ce qui fonctionne bien mieux que la fureur. Cette séquence montre qu'Evelyn deviendra une meilleure personne et aidera les gens tout au long de la vie.

Mais comme le mentionne Jobu, tout cela est de courte durée car les choses ont tendance à redevenir désagréables. C'est parce que chaque problème doit être résolu à sa racine ; traiter simplement le symptôme ne suffira jamais. C'est pourquoi…
Tout, partout, tout à la fois expliqué : Evelyn fait face à Gong Gong

La chaîne perpétuelle d'événements ne peut être brisée que si le changement commence par le haut. Gong Gong est dégoûté par les actions imprudentes d'Evelyn, mais elle lui tient tête et dit qu'elle va parfaitement bien si son père ne peut pas être fier d'elle. Et que malgré sa plus grande peur que Joy ne devienne pas comme elle, c'est précisément ce qui s'est passé. Elle veut maintenant briser la chaîne et sauver sa fille. Elle se tient fièrement et présente Becky comme la petite amie de sa fille.

Alpha Gong Gong empêchant physiquement Evelyn d'aller à Jobu et l'empêchant de marcher dans le trou noir est une métaphore du blocage mental d'Evelyn créé par son besoin urgent de l'approbation de son père.
Laisser aller la joie… presque

joy et evelyn se réconcilient

Le combat de Jobu avec Evelyn représente Joy s'en prendre. Joy trouve formidable que sa mère comprenne tout. Mais elle sent qu'ils sont au-delà d'un point de réconciliation. Elle pense que sa mère serait beaucoup plus heureuse ailleurs sans porter le poids de la personne qu'elle est. Encore une fois, c'est Joy qui se voit à travers les yeux de sa mère. Même si elle quitte sa mère, cela ne lui apportera jamais la paix. Evelyn a une fois quitté ses parents mais n'a jamais pu trouver le bonheur car elle recherchait constamment leur approbation.

Mais, pour respecter les souhaits de sa fille, Evelyn dit "D'accord" et laisse Joy partir. Mais ensuite, elle sait que ce n'est pas différent de ce que son père a fait. Loin des yeux, loin du cœur n'est jamais une bonne solution entre les parents et leurs enfants.
Evelyn arrête Joy avec l'aide de sa famille et de ses amis

Tout le monde vient en aide à Evelyn en essayant de sortir Jobu du trou noir. C'est une analogie avec le soutien qu'Evelyn ressent de la part des gens qui l'entourent.

Gong Gong, d'une manière ou d'une autre, voit les erreurs dans ses manières et se réconcilie avec la petite amie de sa petite-fille. Son acceptation instantanée semble abrupte, mais je crois qu'il est montré de cette façon à des fins cinématographiques.

Evelyn dit à Joy que peu importe la complexité de la situation ou le peu de temps qu'ils passent ensemble, elle veut être là pour Joy. Les deux s'étreignent, brisant enfin le cycle de la relation parent-enfant malsaine.
Tout partout, tout à la fois : la fin expliquée

tout partout tout à la fois fin expliqué

La fin de Everything Everywhere All At Once révèle que toute la guerre multiverselle que nous avons vue était le chaos dans la tête d'Evelyn. Elle s'est réconciliée avec succès avec son père et sa fille et a rompu la relation autrement toxique.

Evelyn retourne au bâtiment de l'IRS avec une documentation refaite. Cette fois, Joy a un également rejoint pour aider à comprendre la situation. La famille a été conduite à l'endroit par Becky. Evelyn donne un gros bisou à Waymond pour lui montrer à quel point elle est reconnaissante et heureuse.

Alors que Deirdre leur fait parcourir la paperasse, elle remarque qu'il y a une amélioration significative et qu'il manque encore des éléments. Cette fois aussi, Evelyn est distraite. Cette fois, ce n'est pas parce qu'elle est submergée par tous ses problèmes mais parce qu'elle est ravie de voir sa famille heureuse.
 

Qu'est-ce qui était réel dans le film et quelles parties se sont passées dans l'esprit d'Evelyn ?

Tout ce qui était fantastique avec les multivers impliqués était une métaphore de ce que traversaient Evelyn et Joy. Si nous devions spéculer sur ce qui s'est réellement passé, ce serait comme suit :

     Evelyn est tombée amoureuse de Waymond, a quitté la Chine et a déménagé en Amérique avec lui. Gong Gong a désapprouvé le choix d'Evelyn.
     Evelyn et Waymond ont créé une entreprise de laverie automatique.
     La joie est née.
     Alors que les choses allaient bien au départ, au fil des ans, Evelyn a commencé à douter du choix de partir avec Waymond.
     Au fil du temps, Evelyn a essayé de satisfaire son âme en s'essayant à d'autres compétences comme le chant, l'écriture de romans, la cuisine, l'enseignement, le coaching, etc. Rien ne s'est avéré être autre chose qu'un simple passe-temps. Mais elle a toujours fantasmé que quelque part si les choses s'étaient passées différemment, elle aurait plus de succès.
     À un moment donné, Joy annonce qu'elle est gay et voit une fille appelée Becky. Bien qu'elle ait accepté cela, elle n'est pas tout à fait d'accord avec cela.
     Gong Gong fait un voyage pour le nouvel an chinois. Evelyn veut l'impressionner, car elle cherche toujours son approbation pour sa vie. Elle ne veut pas que Gong Gong sache que sa petite-fille voit une autre femme.
     Waymond se sent responsable du malheur d'Evelyn et veut divorcer.
     L'IRS vérifie la laverie automatique et dans l'après-midi, Evelyn, Waymond et Gong Gong se rendent au bureau de l'IRS pour soumettre les documents fiscaux. Deirdre dit que ces documents sont incorrects et pourraient entraîner une reprise de possession. Elle leur donne une chance de soumettre à nouveau avant 18h00 ce jour-là.

À ce moment, le film commence à représenter le chaos dans l'esprit d'Evelyn comme une guerre multiverselle, mais aucun de ces fantastiques éléments de science-fiction n'est réel. Continuons avec les événements restants qui sont réels.

     Evelyn découvre que Waymond veut divorcer.
     Ils rentrent chez eux.
     Evelyn ne soumet pas à nouveau les documents fiscaux à temps ; elle a cessé de s'en soucier. Lorsque Deirdre appelle, elle lui demande de la fermer et raccroche.
     Evelyn se saoule à la fête et signe les papiers du divorce.
     Deirdre se présente avec un officier et autorise la saisie du commerce.
     Evelyn prend une batte de baseball, casse sa fenêtre et fracasse une machine; elle est menottée.
     Waymond parle à Deirdre; elle sympathise avec Evelyn et la laisse partir. Waymond nettoie le verre brisé.
     Evelyn réalise le soutien aimable et aimant que son mari a toujours fourni et comment il est son chevalier en armure brillante; elle le serre dans ses bras.
     Evelyn a une conversation de cœur à cœur avec Deirdre et lui dit qu'elle n'est pas impossible à aimer.
     Evelyn fait face à son père et lui dit qu'elle va bien, même s'il n'est pas fier d'elle. Mais elle ne veut pas répéter ce qu'il a fait avec sa fille. Elle annonce que Joy est gay et que Becky est sa petite amie.
     Joy part en disant qu'ils seraient mieux l'un sans l'autre.
     Alors qu'Evelyn dit d'abord d'accord, elle se rend compte qu'elle ne fait que commencer un nouveau cycle. Alors elle arrête Joy et déclare que peu importe à quel point les choses sont difficiles, elle veut être là pour sa fille. Les deux s'embrassent et se réconcilient.
     Le lendemain, Becky dépose Evelyn, Gong Gong, Waymond et Joy au bureau de l'IRS, et Deirdre dit que les documents sont bien meilleurs mais ont encore besoin de quelques modifications.
     Alors qu'Evelyn est distraite, elle est désormais en paix avec sa famille, son univers.

Comment savons-nous avec certitude que la guerre multivers n'est pas réelle ?

Simple, si les événements multiversaux avaient été réels et qu'Evelyn et Waymond avaient causé tout ce chahut au bureau de l'IRS, ils auraient été emprisonnés. Au lieu de cela, nous voyons Evelyn et sa famille retourner au bureau, et Deirdre réévalue la paperasse.

Voilà, mon interprétation du film. Qu'avez-vous pensé de l'intrigue et de la fin de Everything Everywhere All At Once ?

https://www.thisisbarry.com/film/everything-everywhere-all-at-once-explained-multiverse-is-not-real/

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TOUT PARTOUT EN MÊME TEMPS(en français)

*COUPER À LA CHASSE*


REMARQUE : Ce spoiler a été soumis par Evan B

Le film s'ouvre sur la famille Wang chantant joyeusement du karaoké dans un miroir jusqu'à ce qu'elle disparaisse. Avancez jusqu'à nos jours à l'intérieur de la maison trépidante de la famille Wang. Evelyn (Michelle Yeoh) et son mari Waymond (Ke Huy Quan) rassemblent des documents pour un audit, préparent une grande fête d'anniversaire pour le père d'Evelyn, Gong Gong (James Hong), autrefois séparé d'Evelyn (qui a temporairement désavoué Evelyn pour avoir épousé Waymond et déménagé au États-Unis) et gère une laverie en difficulté dont ils sont propriétaires. Evelyn est trop occupée pour parler à Waymond (qui a secrètement rédigé des papiers de divorce) et arrache avec colère les yeux écarquillés partout où elle les trouve coincés dans des endroits de la laverie (mis là par sa famille comme une blague qu'Evelyn n'apprécie pas).

Leur fille rebelle Joy (Stephanie Hsu) arrive avec sa petite amie Becky (Tallie Medel). Evelyn et Joy ont une relation tendue et ils se disputent à propos des tatouages ​​de Joy et de la question de savoir si elle devrait sortir avec Gong Gong car il est âgé et grincheux. Joy pense que sa mère utilise le Gong Gong comme excuse et qu'Evelyn elle-même est vraiment mal à l'aise avec la sexualité de sa fille. Gong Gong entre dans la pièce où Evelyn présente Becky comme la "très bonne amie" de Joy. Gong Gong critique Joy pour son manque de compétences en chinois, et Evelyn dit à Joy qu'elle devient trop grosse (Becky dit que les critiques d'Evelyn sont sa façon d'exprimer l'amour). Tout le monde est trop occupé pour remarquer que Waymond est apparemment possédé et pratique des arts martiaux pendant quelques minutes.

Waymond, Evelyn et Gong Gong se rendent aux bureaux de l'IRS le lendemain pour rencontrer leur auditeur. Alors qu'il se trouve dans l'ascenseur sur le chemin du rendez-vous, Waymond est à nouveau possédé. Il explique qu'il est un Waymond d'un autre univers (appelé alt-Waymond dans ce spoiler), qui a habité son mari sur cette Terre, et dit que le multivers est en danger. Il lui écrit une note avec des instructions à lire en sortant de l'ascenseur, avant de quitter le corps de Waymond.

Carte de titre : PARTIE 1 - TOUT

La famille rencontre leur auditeur, une femme nommée Deirdre (Jamie Lee Curtis). Deirdre dit que les actions de la famille pourraient être interprétées comme une fraude. Alors que la réunion se poursuit, Evelyn lit la note écrite par alt-Waymond. Il lui dit de changer de chaussures, de mettre un écouteur, puis d'imaginer se téléporter dans le placard d'un concierge. Elle le fait et se retrouve dans un autre de ses corps dans un autre univers, avec l'alt-Waymond. La connexion est ténue car Evelyn continue de couper entre sa conversation avec Deirdre (qui menace de reprendre possession de leur laverie automatique) et alt-Waymond.

Alt-Waymond explique qu'il vient d'un univers appelé "Alphaverse". Là, ils ont pu maîtriser la téléportation multiverselle à l'aide d'un programme de cartographie qui suit les univers de branche. En plus de se téléporter dans le corps d'une version de l'univers alternatif d'eux-mêmes, ils peuvent également apprendre les compétences et les connaissances de toute personne de l'univers alternatif qu'ils habitent. Pour se téléporter, le voyageur doit faire quelque chose hors de l'ordinaire (c'est pourquoi Evelyn a dû changer de chaussures) pour s'harmoniser avec les corps d'un univers alternatif. Il dit qu'un voyageur multidimensionnel maléfique nommé Jobu Tupaki a l'intention de semer le chaos dans le multivers, et qu'Evelyn est la seule à avoir suffisamment de bonté innée pour arrêter Jobu. Il note que Jobu a traversé les versions de meurtre multivers d'Evelyn, mais pense que cette Evelyn est l'élu. À ce moment-là, une version alternative de Deirdre apparaît et assassine les corps qu'alt-Waymond et Evelyn habitent - les renvoyant tous les deux à leur corps d'origine.

Evelyn se réveille et Deirdre accepte de leur donner jusqu'à cette nuit pour fournir plus de documentation pour leur audit. Evelyn, toujours choquée par son expérience dans le royaume alternatif, frappe Dierdre (et elle trouve également les papiers de divorce que Waymond avait rédigés). Deirdre appelle la sécurité, forçant alt-Waymond à habiter le corps de Waymond et à les battre avec ses compétences en arts martiaux. Cette activité attire l'attention de Jobu. Il est révélé que Jobu n'est autre que Joy de l'Alphaverse. Alt-Waymond explique que dans l'Alphaverse, Evelyn a poussé Joy trop loin dans l'exploration du multivers au point où elle est capable de parcourir le multivers à volonté, d'expérimenter toutes les réalités simultanément et de modifier la réalité. La critique et la conscience multiverselle ont rendu Joy folle, la laissant avec la conviction que rien n'est important compte tenu des possibilités infinies et de la brièveté de la vie. Elle a développé une arme qui, selon alt-Waymond, détruira l'univers. Il espère qu'Evelyn pourra arrêter cela.

Alt-Deirdre habite le corps de Deirdre (avec des capacités de lutteur de sumo) et attaque. Alt-Waymond apprend à Evelyn comment puiser dans un univers où elle est un maître des arts martiaux (en déclarant son véritable amour pour Deirdre). Evelyn est incapable de le faire, alors alt-Waymond l'abandonne en pensant qu'il a fait une erreur en disant qu'elle était l'élue. Cependant, Evelyn est finalement capable de voyager et de puiser dans les compétences de son suppléant en arts martiaux. Avec ses prouesses au combat, Evelyn bat alt-Deirdre, mais est ensuite arrêtée avec Waymond.

Cependant, la police est attaquée par Jobu (qui habite maintenant Joy) et tuée de manière horriblement caricaturale (c'est-à-dire en explosant en confettis). Une Evelyn terrifiée essaie de puiser dans un pouvoir pour combattre Jobu, mais dans sa panique accède aux compétences d'un monde où tout le monde a évolué pour avoir des doigts de hot-dog. Ils ne sont sauvés que lorsque Jobu s'intéresse particulièrement à cette Evelyn, partageant certaines de ses expériences avec elle et montrant à Evelyn un aperçu de sa fin de partie. Soudain, le Gong Gong d'Alphaverse (dans le corps de Gong Gong) tend une embuscade à Jobu. Jobu décide de se rendre dans l'Alphaverse pour les y affronter.

Alt-Waymond retourne dans le corps de Waymond (réalisant qu'il avait raison à propos d'Evelyn) et se dispute avec alt-Gong Gong sur ce qu'ils devraient faire. Alt-Gong Gong veut que Joy soit tuée pendant que Jobu est distrait car cela bloquera la capacité de Jobu à entrer dans cet univers (et il l'a fait dans d'autres univers). Alt-Waymond s'y oppose, croyant qu'Evelyn peut sauver tout le monde. En fin de compte, Evelyn se range du côté d'alt-Waymond et d'alt-Gong Gong appelle des gens de l'Alphaverse pour tuer le trio - croyant qu'ils ont tous été infectés par Jobu (et craignant que si Evelyn rejoint Jobu, Jobu réussira sûrement).

Afin de les vaincre, Evelyn finit par tirer des expériences de ses doubles dans divers univers où elle est une artiste martiale, chanteuse, cuisinière de grillades hibachi (également révélée être un univers où l'un de ses collègues a un raton laveur appelé "raccacouille" sous sa toque de chef pour l'aider à cuisiner dans une parodie de Ratatouille), une femme de ménage, et signe spinner. La combinaison de toutes ces capacités lui permet d'être une combattante redoutable. Elle bat les sbires d'alt-Gong Gong, y compris dans un excellent combat impliquant des plugs anaux (petit rôle pour Jenny Slate comme l'un des sbires). Pendant ce temps, Jobu tue alt-Waymond dans son corps.

Jobu revient et Evelyn se prépare à la combattre. Mais la contrainte de combiner trop de compétences alternatives à la fois (et de passer trop de temps dans le corps d'autres Evelyns) fait mourir Evelyn de stress. Jobu semble déçu, et Waymond est dévasté…

Partie 2 : Partout

La conscience d'Evelyn voyage à travers le multivers, expérimentant les différentes vies dont elle a tiré des compétences et des connaissances (y compris dans l'univers des doigts de hot-dog, elle est dans une relation amoureuse avec Deirdre et tout le monde fait des choses avec ses pieds). Nous apprenons également dans un univers où Evelyn décide de ne pas s'impliquer et rentre simplement chez elle pour faire ses impôts que Waymond ne veut pas vraiment divorcer, mais voulait faire quelque chose pour forcer Evelyn à discuter de leur séparation. Finalement, Evelyn est capable de canaliser son esprit dans son cadavre et de se ressusciter.

Elle retourne chez elle en courant où elle confronte Joy et force Jobu à émerger. Evelyn essaie de combattre Jobu, mais Jobu utilise ses immenses pouvoirs pour submerger Evelyn (la transportant dans des mondes où ils sont en prison, où ils sont des pinatas et même où ils sont animés). Jobu amène alors Evelyn à sa base.

Là, elle révèle que son appareil est un "Everything Bagel", c'est-à-dire un objet en forme de bagel sur lequel Joy a apposé tout dans l'univers. En y regardant, le spectateur peut faire l'expérience de toute la réalité à la fois. Elle force Evelyn à regarder et Evelyn commence à croire que rien dans la vie n'a d'importance car les humains sont si insignifiants. Le couple ne peut se consoler que dans un univers où la vie n'a jamais émergé et où ce sont des rochers sensibles.

Après avoir convenu avec Jobu qu'il n'y a pas de but à la vie, Evelyn commence à détruire ses relations dans les différents univers auxquels elle est connectée (même en appelant le contrôle des animaux sur raccacouille). Dans son univers d'origine, elle signe les papiers de divorce de Waymond, refuse de remettre ses impôts, obligeant Deirdre à venir avec la police pour posséder la laverie automatique et brise les vitres de la laverie automatique.

Jobu explique qu'en passant par le centre du bagel, cela mettra fin à son existence sur tous les plans (mettant fin à la douleur qu'elle ressent en raison de l'inutilité du multivers). Elle demande à Evelyn de venir avec elle et Evelyn accepte. Cependant, avant de le faire, Evelyn entend la voix de Waymond et se téléporte dans l'univers où elle est une artiste martiale et elle et Waymond ne se sont pas mariés. Waymond explique qu'il croit qu'Evelyn ne l'a pas épousé parce qu'elle a mal interprété sa générosité comme une faiblesse. Au lieu de cela, cependant, il dit qu'être une personne aimante est la façon dont il trouve un sens dans l'univers. Ce Waymond note qu'il aurait préféré vivre une bonne vie avec Evelyn "diriger une laverie automatique" que la vie réussie seul qu'il a vécue.

Touchée par ses paroles, Evelyn commence à voir les bons moments de chacune de ses vies multiverselles. Ceci est couronné par un retour dans son univers, où elle regarde Waymond convaincre Deirdre de revenir sur sa décision de saisir leur laverie avec gentillesse. Elle se rend compte qu'il avait raison - la force et le sens viennent du véritable amour. Malgré les efforts de Jobu pour qu'Evelyn traverse le bagel avec elle, Evelyn refuse.

Un Jobu furieux téléporte le bagel et les crétins de sa base d'origine vers l'univers principal d'Evelyn où il commence à tout détruire. Waymond demande à Eleanor de renoncer à la violence et aux yeux écarquillés comme symbole de sa promesse. Alt-Gong Gong et les forces Alphaverse se présentent pour tuer Jobu. Utilisant ses pouvoirs, Evelyn lit les regrets les plus profonds des combattants et les corrige, obligeant chaque soldat adverse à arrêter son attaque. Elle résout également les problèmes qu'elle a causés avec ses autres soi dans tout le multivers (c'est-à-dire se maquiller avec le doigt de hot-dog Deirdre, sauver la raccacouille du contrôle des animaux). Elle confronte l'abandon de son père, disant qu'en essayant de ne pas être comme lui, elle a chassé sa propre fille. Sa famille maintenant unie, ils s'accrochent tous à Jobu pour l'empêcher de passer par le bagel.

Simultanément, Evelyn, dans son univers fiscaliste, s'excuse auprès de sa fille. Joy rejette d'abord les tentatives d'expiation de sa mère. Joy déclare que la vie est trop douloureuse et que les humains sont trop petits dans l'ordre des choses pour avoir de l'importance, alors pourquoi devraient-ils essayer de réparer leur relation ? Evelyn rétorque que même si tout cela est vrai, ce sont ces petits moments de temps qui comptent le plus et qu'aucun moment n'est plus important que les moments fugaces qu'ils peuvent passer ensemble. Evelyn et Joy s'embrassent pendant que Jobu est retiré du trou du bagel et que le bagel est désactivé. Jobu est également apaisée en raison de la résolution de Joy avec sa mère.

Carte de titre : Partie 3 Tout à la fois

Sautant en avant, la famille Wong est déposée au bâtiment de l'IRS par Becky (qui a maintenant été pleinement acceptée, y compris par Evelyn et Gong Gong). Alors qu'ils entrent à l'intérieur, Evelyn partage un baiser affectueux avec Waymond, montrant que leur mariage est maintenant solide. Ils arrivent au bureau de Deirdre avec leurs reçus correctement commandés et aux éloges de Deirdre pour avoir fait beaucoup mieux. Le film se termine alors que nous voyons qu'Evelyn est toujours capable de découvrir l'intégralité du multivers…. tout à la fois.



*COUPER À LA CHASSE*
Présenté par

Joy, la fille d'Evelyn, est le méchant Jobu qui menace de détruire le multivers. Joy a été rendue folle par les critiques constantes d'Evelyn dans un univers alternatif et la découverte de l'insignifiance d'une seule vie dans le schéma du multivers ... et a même brièvement convaincu Evelyn de l'inutilité de la vie. Cependant, inspirée par la force et la générosité de son mari Waymond, Evelyn est capable de réparer le multivers en résolvant les regrets de ses adversaires. Elle est enfin capable de réparer sa relation avec Joy, sauvant ainsi le multivers.

REF.: https://themoviespoiler.com/movies/everything-everywhere-all-at-once/